Future Generation Art Prize, Манифеста, Война

 Future Generation Art Prize: Обратный отсчет

Только один день остался до конца приема заявок на участие в третьем конкурсе на соискание Премии Future Generation Art Prize Художественного Центра Пинчука. До сих пор политическое неспокойствие в регионе заставляло нас гадать состоится ли мероприятие вообще (Киевская биеннале, кураторами которой будут Георг Шольхаммер и Хедвиг Заксенхубер из Springerin, была перенесена на 2015 год). Не прошлой неделе FGAP подтвердил свое намерение не изменять планы, объявив для прессы членов своего отборочного комитета. Каждый из членов жюри предложил одного кандидата:

Рафаэль Чикуква — главный куратор Национальной галереи Зимбабве (Зимбабве) Предложен Биси Силвой;
Сан Дондон — независимый куратор (Китай) Предложен Филиппом Тинари;
Бьерн Гельдхоф — заместитель художественного руководителя PinchukArtCentre (Украина) Предложен Экхард Шнайдером;
Симон Касте — директор Швейцарского института (США) Предложен Франческо Бонами;
Джичинто Ди Пьетрантонио — директор GameС (Италия) Предложил Ян Фабр;
Тайана Пиментел Парадоа — директор Sala de Arte Público Siqueiros-La Tallera (Мексика) Предложила Дорис Сальседо ;
Давид Рифф — независимый художник, писатель и куратор (Германия) Предложил Адам Шимчик.

Заявки должны быть отправлены до 30 апреля. Остался один день! Чтобы подать заявку, кликните здесь.
Манифеста 10 представляет свою программу

manifesta-public-program-1

Манифеста 10 объявила детали своей общественной программы, куратором которой является Иоанна Варша. Согласно пресс-релизу, в программе будут участвовать многие деятели искусства и художники –Рагнар Кьяртанссон, Деймантас Наркевичиуси Slavs and Tatars, Катрин Беккер, Кати Деготь, Аарон Шустер и Мьерле Ладерман Укелес. [полный список здесь]

На прошлой неделе петербуржцы получили превью того, что должно прийти этим летом, когда художник Елена Ковылина (известная своей готовности к экстриму, с выступлениями , которые включают тестирование собственной выносливость в отношении водки, боли и бальных танцев) провела перформанс на Дворцовой площади. Проект «Равенство» (Egalite) – это комментарий о политике и обществе. Физически он выглядит как множество стоящих на табуретках в ряд добровольцев.

Елена Ковылина, Проект «Равенство» (Egalite), 19 апреля 2014ю перформанс на Дворцовой площади

Елена Ковылина, Проект «Равенство» (Egalite), 19 апреля 2014. Перформанс на Дворцовой площади

Война защищает действия России в Крыму
Долго ничего не было слышно от коллектива Voina. После новогоднего «подарка всем политзаключенным в России», т.е. поджега автозака «Урал», припаркованного на территории 71-ого полицейского участка в Санкт-Петербурге, от них было мало новостей.

Группу знают больше как мужская версия Pussy Riot. Сегодня Artguide нам напомнили об их существовании, сообщив, что самопровозглашенный лидер ( Война, как и настоящая война, имеет много фракций) Олег Воротников объявил о своем выходе из амстердамского фестиваля OPENBORDER в письме, в знак несогласия с анти -русским настроем организаторов. Воротников пишет: » Мы счастливы, что Крым присоединился к России, и рады за крымчан. Я так просто горжусь страной, впервые за долгое время.». [ Полностью письмо можно прочитать здесь.]

Война за Путина – вот это неожиданный поворот.

 

Призы, политика и павильоны

Юрий Альберт, В моей работе…, 1983

Юрий Альберт, В моей работе…, 1983

 

Прошлая неделя была неделей призов и премий: новая The Art Newspaper Россия, питерская Премия Сергея Курёхина, конкурс Инновация и Золотая камера Московского Мультимедиа Арт Музея.

The Art Newspaper Россия изумляет и смущает своей ежегодной церемонией, второй по счету

Сцена из спектакля на премии Art Newspaper Award

Сцена из спектакля на премии Art Newspaper Award

Начнем с премии The Art Newspaper Russia, лауреаты которой были объявлены 4 апреля. Новичок во всех смыслах – этот раз был всего лишь вторым для этого мероприятия – премия The Art Newspaper Russia уже заполняет пустоту, оставленную Артхроникой, Черным квадратом, и другими российские художественными журналами. Категории довольно прямы и односложны, за исключением одной новой – «Реставрация года», которая не может не выделяться (особенно, когда такие шедевры, как дома Мельникова и Наркомфин преодолели значительные финансовые препятствия.) В этом году награда досталась библиотеке Алвара Аалто в Выборге. Лучшей выставкой года стала «Наталия Гончарова. Между Востоком и Западом», которая проходила в Третьяковской галерее на Крымском Валу; Музей Ольги Свибловой, Мультимедиа Арт Музей Москва (МАММ), был назван Музеем Года; и Книгой года был назван сборник статей и документов под редакцией Николая Молока, директора Stella Art Foundation, «Русские художники на Венецианской биеннале. 1895-2013». ( Актуально.)

Драгоценным моментом вечера стала номинация за «Личный вклад», лауреатами которой стали основатели благотворительного фонда «Айрис» Роман Абрамович и Дарья Жукова. Вполне предсказуемо –  сами награжденные на церемонии не присутствовали. Вместо этого, зрители смотрели спектакль, в котором персонаж Даши пытается отвлечь Романа от его Челси, потом сдается и читает Art Newspaper Россия. Роман , понимая ошибку, нанимает агента 007, чтобы найти произведения искусства мира в попытке выиграть внимание Даши вновь. Все это под музыку Amy Winehouse . Вы можете посмотреть его здесь на канале Дождь.

Премия Сергея Курёхина предлагает взглянуть на российский мир искусства вдали от Москвы

Выставка Ивана Сотникова в Navicula Artis

Выставка Ивана Сотникова в Navicula Artis

Обычно второстепенный в этих вещах, Премия Сергея Курёхина — названная в честь композитора Сергея Курехина – в этом году подняла уровень своей игры, проведя церемонию в Эрмитаже. Кандидаты обычно отражают арт-климат в Петербурге, склоняясь, скорее, к театральности. Об этом свидетельствуют результаты от 2012ого года: главный лауреат, Питер Айду, художник, работающий со звуковой инсталляцией; Радя (из Екатеринбурга) и группа Group PROVMYZA  (из Нижнего Новгорода ), Глеб Ершов из Navicula Artis, за свой кураторский проект » Битва с Белкой.»

В этом же году, Гран-при «Поп-механика»
получил Владимир Раннев за оперу «ДВА АКТА»; Лучший кураторский проект получила куратор Наиля Аллахвердиева за «Лицо невесты. Современное искусство Казахстана»;
Искусство в общественном пространстве (проекты public art / land art / граффити) –
«АРХСТОЯНИЕ 2012. ЛЕТО» (Антон Кочуркин);
Лучший медиа-объект (видеоарт / кино / анимация) – «ВОТ» художника Виктора Алимпиева;
Лучший текст о современном искусстве – «Угол несоответствия. Школы нонконформизма. Москва-ленинград. 1946-1991» Екатерины Андреевой;
Лучшее произведение визуального искусства: «Красное Смещение» художников Елены Губановой и Ивана Говоркова.

Юрий Альберт и Катя Деготь берут главный приз на премии Инновация

Кадр из фильма Саши Пирогова в BIBLIMEN, 2013 .

Кадр из фильма Саши Пирогова в BIBLIMEN, 2013 .

В Музее Москвы состоялась церемония награждения лауреатов IX Всероссийского конкурса в области современного визуального искусства Инновация 2013. XL Gallery Елены Селиной получила звание «Лучший кураторский проект» за шоу «Реконструкция », состоящего из двух частей и представленного Гаражом и Фондом Екатерина. Краснодарская Группа ZIP получила приз за «Лучший регионального проект», Калининградский куратор Дмитрий Булатов забрал домой приз за «Теорию, критику и искусствоведение», а также награда как начинающему художнику досталась Саше Пироговой с ее видео BIBLIMEN (2013 . ) Самая высокая похвала, однако, досталась Юрию Альберту и Кате Деготь, которые выиграли в номинации «Произведение визуального искусства» – «Что этим хотел сказать художник?» ретроспектива игриво разочарование репертуара Альберта. (Большой год для Деготь!)

Были отмечены Фонд Артхроника – теперь Breus FoundationШалвы Бреуса, за вклад в искусство. Также был почтен Влад Мамышев-Монро. И еще красочная деталь. Как Маша Кравцова из АРТГИД написала на Facebook, во время церемонии имя Путина многократно имелось в виду, но не было произнесено напрямую. В комментариях шутили о Волдеморте.

Премия Кандинского: изменение формы, но не сути

 Ударник, Москва, скоро станет музеем Фонда Бреуса


Ударник, Москва, скоро станет музеем Фонда Бреуса

Конечно, самым значимой из всех до сих пор является Премия Кандинского Фонда Артхроника, которая, как правило, присуждается в декабре. Закрытие журнала Артхроника поставило вопрос об изменении названия Фонда. Его глава, коллекционер Шалва Бреус, планов и устремлений относительно своей практики и роли не поменял (они включают в себя преобразование театра Ударник в частный музей).

На прошлой неделе, Artguide объявил, что Бреус меняет название своего фонда на Бреус Foundation. Кроме того, Бреус стартовал архитектурный конкурс на лучший проект для его музея, который теперь планируется открыться в 2016 году. Пока архитекторы в списках включают очень интернациональный ассортимент: Арата Исодзаки & Associates (Япония), Штефан Браунфельс Architekten (Германия ), Designed by Erick van Egeraat (Нидерланды),  Emre Arolat Architects (Турция ), John McAslan + Partners (Великобритания), и Robbrecht en Daem ARCHITECTEN (Бельгия). Мы считаем, что космополитизм должен иметь место быть, но было бы замечательно увидеть новую жизнь в архитектуре здания периода конструктивизма. Хотелось бы видеть предложения российских архитекторов.

Финалисты будут объявлены в июне.

 

Маргарита Тупицына станет куратором павильона России, новости из Лондона и Баку

В своей ежемесячной колонке для Artspace, в статье под названием «Женщины Художественного мира, объединяйтесь!», Мария Байбакова рассказывает о своих встречах с сильными женщинами в непростом контексте искусства, будь то в Москве, Баку, Дубаи или Париже. Мы можем только добавить к ее списку вот эти новости:

Маргарита Тупицына станет куратором павильона России на 56-й Венецианской биеннале

Маргарита Тупицына

Маргарита Тупицына

Когда Stella Art Foundation Стеллы Кесаевой принял под свой контроль Российский павильон на Венецианской биеннале (в 2011 Кесаева стала комиссаром павильона), казалось бы, можно было ожидать более сухую, концептуальную программу в соответствии с коллекцией самого фонда. Но мы увидели работы Андрея Монастырского ( 2011) и Вадима Захарова (2013), чья инсталляция «Даная» имела дело с сегрегацией по признаку пола, где на женщин сыпался производимый мужчинами «дождь» из золотых монет. Хотя мы с вниманием и уважением следим за обоими художниками, нам было невероятно приятно услышать, что в 2015ом павильон представит выставку Ирины Наховой. Вопрос оставался один: кто – после Борис Гройса ( 2011) и Удо Киттельман ( 2013 ) – будет куратором?

В начале апреля ответ на этот вопрос был получен. Куратором стала художественный критик и независимый куратор Маргарита Мастеркова-Тупицына, последние сорок лет живущая и работающая в США. Вместе с мужем Виктором Агамовым-Тупицыным, она стала одним из важнейших экспертов по московскому концептуализму. Ее независимые проекты касаются тем советской фотографии, соц-арта, соцреализма и творчества Малевича.

 

Клуб друзей приезжает в Лондон

Георгий Гурьянов , Евгений Козлов, Тимур Новиков , Игорь Веричев в квартире Евгения Козлова, Галерея Galaxy , 1987 . Фото Paquita Escofet Miro.

Георгий Гурьянов , Евгений Козлов, Тимур Новиков , Игорь Веричев в квартире Евгения Козлова, Галерея Galaxy , 1987 . Фото Paquita Escofet Miro.

Нам было особенно интересно увидеть новое шоу в Calvert 22, «Клуб друзей», которое состоит из работ Новых художников, худ. движения эпохи перестройки в Петербурге, в котором были задействованы такие люди, как Тимур Новиков, Влад Мамышев-Монро (оба будут в предстоящей Манифесте) и Георгий Гурьянов.

Куратор шоу Катя Андреева, представила картины, гобелены, и видео, в том числе Pirate ТВ, которое вел Монро, часто вместе с Катрин Беккер. Ниже приводится отрывок из серии,  «Смерть знаменитостей», который переписывает историю Мэрилин Монро и Кеннеди:

Между тем, Calvert 22 сделали свое собственное видео, которое вы можете увидеть здесь:

Выставка будет проходить до 25 мая. Кликайте здесь, чтобы узнать подробности.

Любит – не любит в Центре Гейдара Алиева в Баку

Аида Махмудова, Recycled, 2012-2013 гг . Фото художника и YAY Gallery, Баку

Аида Махмудова, Recycled, 2012-2013 гг . Фото художника и YAY Gallery, Баку

Для нас одним из самых ценных проектов на  Венецианской биеннале 2013 был «Love Me, Love Me Not,» групповая выставка, представившая работы современного искусства «из Азербайджана и соседних стран.» Куратор, Dina Nasser-Khadivi, включила в состав участников, среди прочих, Slavs and Tatars, Таус Махачеву и Аиду Махмудову, художника и основателя YARAT Contemporary Art Space.

Вторая часть этого славного шоу была открыта в начале апреля в Центре Гейдара Алиева в Баку (один из последних проектов Захи Хадид). Шоу будет открыто для посещения до 25 мая 2014, давая еще один весомый повод посетить этот впечатляющий (и как-то особенно красиво странный) город . Вы можете узнать больше об этой выставке здесь или на ее официальном сайте.

Центр Гейдара Алиева в Баку, Азербайджан

Центр Гейдара Алиева в Баку, Азербайджан

Абсолютный Винзавод и снова Манифеста 10

draft-for-lada-project

Francis Alys, Draft for Lada Project, 2014

Манифеста 10 объявила список участников на своем новом вебсайте.

Пока у нас было время подумать о том, что сказал куратор Каспер Кенинг пару недель назад. Теперь новая информация занимает нас: Манифеста 10 объявила список участвующих художников, чьи работы будут представлены в Эрмитаже этим летом. На пресс конференции был еще и представлен новый вебсайт. Нам он, кстати, симпатичен.

 

Как и подобает энциклопедическому музею, список простирается от Анри Матисса до Йозефа Бойса и Синди Шерман и до Slavs and Tatars. Кроме того, куратор образовательных программ Иоанна Варша пригласила участвовать таких художников как Павел Альтхамер, Рагнар Кьяртанссон и Mierle Laderman Ukeles и кураторов – Екатерину Деготь и Катрин Беккер.

Кениг заключил конференцию кратким заявлением:

В ответ на замечания , которые я получил в отношении нынешних геополитических обстоятельств , я хотел бы подчеркнуть, что , я очень обеспокоен нарастающим кризисом, и, прежде всего из-за этого, я считаю, что продолжать делать Манифесту 10 в России должно быть нашей целью.

Кажется пришло время возобновлять наши визы…

 Изображение с выставки Проун галереи , "SPORTKULT " на Винзаводе


Изображение с выставки Проун галереи , «SPORTKULT » на Винзаводе

Абсолют и Винзавод? Слухи о смене собственника на Винзаводе

14 марта Artguide опубликовал новость, что Винзавод меняет владельца, переходя от Романа и Сони Троценко – директоров-основателей – к Александру Светакову, 46-летнему главе Absolute Investment Group (не путать с водкой Абсолют) . В 2013 году Светаков был оценен в $ 2,6 млрд., что делает его # 39 в списке самых богатых людей России, по крайней мере , в соответствии с Forbes.ru. Новость быстро подхватили в интернете. Издание Buro 24/7 напоминает нам, например, что Абсолют недавно инвестировал в пивоваренный завод и что он планирует еще и перепланировку. ( Между тем, Троценко – # 117 – пообещал завершить строительство башни Федерации, бывшего места проведения 2-го Московского биеннале еще ​​в далеком 2007 году). Lenta.ru рассказывает, что существовал еще и план создания огромного, 10 миллиардного по стоимости арт-квартала, простирающегося от Винзавода до ARTPLAY .

16 марта, однако, Lenta.ru опубликовали опровержение этого отчета после того, как Винзавод выступил с заявлением, что смена караула не состоится и уверяя всех, что центр будет продолжать функционировать «как обычно».

Основанный в 2007 году, Винзавод борется за выживание в последние годы, так как многие из его бывших главных точек – XL Галерея, Гельман, Айдан – закрылись или стали некоммерческими организациями.

Манифеста, протестующие и список поддерживающих

Eglé Budvytytė, Choreography for the Running Male, 2012, performance, 30 mins. Courtesy the artist.

Eglé Budvytytė, Choreography for the Running Male, 2012, performance, 30 mins. Courtesy the artist.

Сиднейская Сага продолжается: Горе(?)-Бойкот Художников

Эти последние две недели мы без конца репортировали вам о том, как художники, бойкотирующие Сиднейской биеннале, добились разрыва связи этой биеннале с Transfield. Кто-то обрадовался такому результату, а кто-то не очень. Стали говорить, что подобные инцинденты могут отпугнуть будущих спонсоров. Художники биеннале были названы лицемерами сразу несколькими СМИ. Даже министр связи, Малкольм Тернбулл, отметил «порочную неблагодарность» художников.»Художники, которые инициировали эту ситуцию должны пониманить, что большая часть финансирования искусства в Австралии идет от правительства , и правительство – это остновная сила за Манас Айленд», пишет Марк Карнеги. Между тем, профессор истории искусств Роджер Бенджамин умоляет : «Мы должны ценить протест биеннале, а не угрожать отсутствием финансирования.»

Сегодня на Facebook, бойкотирующий художник Ahmet Öğüt опубликовал краткое заявление с признанием в том, что процесс бойкота не оказался легким для команды биеннале. Затем он подтвердил, что он будет участвовать, и, более того, что он пожертвует свой гонорар в пользу биеннале.

Биеннале откроется 21 марта. На веб-сайте нет никакого упоминания об этой драме. Говорится только о том, что проекту нужны волонтеры для постановки Eglė Budvytytė Choreography for the Running Male.

Между тем, Манифеста …

Still from Chto Delat, “A Border Musical” 2013.

Still from Chto Delat, “A Border Musical” 2013.

Как мы говорили на прошлой неделе, на следующий день после того, как Transfield объявили, что они не будут продолжать поддерживать биеннале, Виктор Мизиано выступил на одном из российских тв-каналов и признал, что подобная стратегия бойкота могла бы сработать и в случае с Манифестой. Напомним, что Манифеста столкнулась с атаками протестующих против ее проведения (а именно за отказ от участия художников и куратора), пока разворачивается ситуация между Россией из Крымом.

11 марта Манифеста ответила своим собственным заявлением, подтверждающим, что выставка будет проходить, как и было запланировано. Вот несколько отрывков из личного ответа куратора Манифесты Каспера Кенига:

Когда мне предложили курировать биеннале современного искусства «Манифеста 10» в Санкт-Петербурге, совпадающую с 250-летием Эрмитажа и 20-летием с момента создания самой биеннале, я с интересом откликнулся на этот вызов, коим несомненно является работа в Государственном Эрмитаже с его долгой и сложной историей и сам тот факт, что «Манифеста» впервые проходит в бывшей стране Варшавского договора (и второй раз в стране Восточной Европы).

Основная задача в данном случае – всеми возможными способами бороться за то, чтобы искусство продемонстрировало всю широту заключенных в нем и открываемых им перспектив. Мне не хотелось бы, чтобы эти слова были восприняты исключительно как комментарий для прессы, я хочу выразить нечто более важное, чем просто мое отношение к сложившейся ситуации.

Приглашая художников к участию, я говорил им следующее: «Конечно, политические обстоятельства в настоящий момент непростые и во многом неприятные, и мы должны избежать самоцензуры. Мой контракт предполагает свободу творчества – настолько, насколько она не противоречит законам Российской Федерации. Тем не менее, мы не хотим выставлять что-то, что сводилось бы к дешевой провокации. Перед нами открыты богатые возможности, и было бы ошибкой увидеть в них всего лишь шанс делать какие-то политические заявления».

Но не все были довольны этим ответом. ArtLeaks вчера опубликовали информацию о том, что коллектив Что делать выйдет из Манифесты в поддержку антивоенного движения. Как мы упоминали ранее, Что делать ранее выступали против любого рода бойкотов. Теперь, их позиция перевернулась с ног на голову:

Своим последним замечанием Каспар Кёниг обесценивает любые попытки говорить о текущей ситуации в России художественными средствами, принижая их до «лицемерного самоутверждения» и «дешевой провокации» и тем самым заведомо подвергая их цензуре.

Из официальной реакции «Манифесты» мы заключаем, что ни куратор, ни фонд не готовы ответить на драматическое развитие событий, как в день начала военной эскалации они не смогли отменить светское празднование Масленицы. Мы не можем быть заложниками их корпоративной политики, сколь бы та ни казалась благоразумной в других обстоятельствах…

Мы уже говорили, что выступаем против бойкотов, особенно когда речь идет о международных культурных проектах в России. Культурная блокада лишь сыграет на руку реакционным силам, упрочит их позицию – в том самый момент, когда маргинализованное антивоенное движение в России отчаянно нуждается в солидарности. Тогда как наша задача здесь и сейчас, как минимум, превратить каждый культурный проект в манифестацию несогласия с государственной политикой насилия, лжи и репрессий. Даже если вы ставите Шекспира или хотите показать Матисса, задача культуры сегодня – найти такой художественный язык, который поможет донести до публики это простое сообщение.

К сожалению, «Манифеста» не готова принять этот вызов. Она могла бы стать позитивным фактором развития публичной сферы в России, продолжай ситуация «мягкого авторитаризма» оставаться прежней. Но в условиях обострения милитаристских настроений и усиления реакции «Манифеста» демонстрирует, что способна реагировать на это лишь бюрократическим языком призывов к соблюдению законности и порядка – в ситуации, когда любая законность уже полетела ко всем чертям. Поэтому для нас участие в выставочном проекте «Манифесты 10» утрачивает свой изначальный смысл.

Вы можете найти полный текст заявления коллектива Что делать здесь, на ArtLeaks.

Пресс-конференция Манифесты планируется на 25 марта , в ходе которой будут раскрыты подробности, в том числе имена 43 художников, которые согласились участвовать.

Vladimir Tsigal, Shepherd’s House, from the series “Dagestan,” 1956-1960

Vladimir Tsigal, Shepherd’s House, from the series “Dagestan,” 1956-1960

Список поддерживающих

Между тем, Минкультуры России создал и опубликовал длинный список артистов, актеров и художников, которые одобряют политику Путина в Крыму. Среди 500 имен присутствуют следующие: Зураб Церетели, Ирина Антонова, Федор Бондарчук, художник Виктор Цигаль. «Среди подписантов письма деятелей искусств в защиту В.В. покойный Виктор Ефимович Цигаль: 468. Цигаль В.Е., заслуженный художник России”, написал Марат Гельман в своем Twitter через день после того, как список был опубликован.

Те, кто поддерживают список, утверждают, что имеется ввиду брат Виктора, Владимир, тоже художник, узнали тот печальный факт, что менее известный В.Е. Цигаль умер 4 июня 2013 года.

Вскоре после твита Гельмана, № 468 был удален из списка.

Куратор Екатерина Деготь в Кельнскую Akademie der Künste der Welt

 

Curator Kasper Koenig with Katya Degot in Bergen, 2013. Photo Kate Sutton, courtesy of Artforum.com

Curator Kasper Koenig with Katya Degot in Bergen, 2013. Photo Kate Sutton, courtesy of Artforum.com

Мы прерываем наш новый дайджест формат, чтобы отметить здесь довольно значительную новость. Мы узнали через Artguide, что куратор Екатерина Деготь (известная Российскому миру искусства как просто Катя) на два года стала художественным директором в Akademie der Künste der Welt в Кельне. Она присоединяется к таким связанных с Академией именам, как Валид Раад, Ханс Ульрих Обрист , Сойанг Ким и Розмари Трокел.

Деготь, напоминаем, была одной из двух основных сил, стоящих за Бергенской триеннале этого года (» Понедельник начинается в субботу»). Кстати, в настоящее время этот кураторский проект номинирован на финансируемую государством премии Инновация ( Ее партнер по проекту, Давид Рифф, также направляется в Кельн. ) Другой ее недавний проект – «Аудитория Москва, » форум, проходящий одновременно с 4-й Московской биеннале, в котором приняли участие такие художники и худ деятели, как Яэль Бартана, Таня Бругера , Хито Штайерл и Артур Жмиевский. Деготь также была лицом школы Родченко, которая известна своей программой медиа-арт, одной из немногих в стране. Читайте биографию Кати Деготь здесь, на сайте Akademie der Künste der Welt.

Что касается разговоров о биеннале и бойкотах, Деготь была и является одной из немногих кураторов, способным чать оценку и сформулировать конструктивную критику, не прибегая к провокациям и политическим банальностям. Мы поздравляем Катю и ждем ее проектов в Кельне, но надеемся, что она будет продолжать свою замечательную работу в России.

Давайте Измененим Все Это: Сиднейская биеннале рассталась с Transfield

Hubert Czerepok, Let’s Change It All, 2011 (video still), HD video documentation of performance, 120 mins. Courtesy the artist and ŻAK | BRANICKA Gallery, Berlin. Photograph: Robert Mleczko. Commissioned by the Polish National Centre for Culture, Warsaw

Hubert Czerepok, Let’s Change It All, 2011 (video still), HD video documentation of performance, 120 mins. Courtesy the artist and ŻAK | BRANICKA Gallery, Berlin. Photograph: Robert Mleczko. Commissioned by the Polish National Centre for Culture, Warsaw

В эту среду, четыре художника- Агниешка Полска, Сара ван дер Хайде, Николин ван Харскамп и Натан Грэй — присоединились к своим коллегам Ливии Кастро, Олафуру Олафсону, Чарли Софо, Габриэль де Виетри и Ахмету Огут, чтобы объявить о своем отказе от участия в биеннале. 7ого марта случилось уникальное событие – призыв художников был услышан. Без лишних разговоров, биеннале прекращает всякую связь с Transfield. Более того, председатель как самой биеннале, так и Transfield, Лука Белджиорно-Неттис – чей отец Франко создал оба учреждения – закончил свое 14-ти летнее председательство письмом об отставке.

Интересно в этой ситуации не сам факт, что протест сработал. А скорее, что он пролил свет на некоторые особенно интригующие обстоятельсва. А именно: что Transfield Holdings –(холдинговая компания намного большая по размеру, чем Transfield Services, компания, которую Transfield Holdings использует для управления изолятором) – это не просто корпоративный спонсор биеннале; сама семья Белджиорно-Неттис являются основателями биеннале. Transfield является одним из главных спонсоров ряда художественных заведений и проектов, в том числе Музея овременного искусства Австралии, Австралийский камерного оркестра,  Sculpture by the Sea и проекта Доступное искусство, программы, направленной на развитие творческого самовыражения общества людей с ограниченными возможностями. Фонд Transfield предоставляет гранты “новаторским художественным организациям”, с поддержкой искусства во всех формах. Тем не менее, миллиард долларов, направленный на центры содержания под стражей, построенные для обеспечиние соблюдения законов Австралии было достаточно, чтобы биеннале отказалась от сотрудничества.

Сиднейская биеннале должна открыться 21 марта, там, среди других событий, Хуберт Черепок представит перформанс под названием Давайте Измененим Все Это.

Image from the Change.Org Protest

Image from the Change.Org Protest

Et tu, Манифеста?

По мере того, как Крымская драма продолжает разворачиваться (только усложняясь) растет сопротивление и враждебность международной художественной общественности по отношению к Манифесте 10. Она уже была предметом многих протестов в связи с законами против пропаганды гомосексуализма. Куратор Каспер Кениг, казалось, нашел подход к проблеме, указывая на то, что можно говорить о политике тела косвенно (активируя тему через таких художников, как Луиз Буржуа, Марлен Дюма и Влад Мамышев-Монро). Биеннале планирует объявить полный список участников в конце этого месяца, Но теперь идет новая серия протестов. Протестующие требуют бойкотировать мероприятие до тех пор, пока Россия не прекратит “незаконную оккупацию” Крыма.

Вы можете найти само письмо с протестом здесь Change.Org.

Виктор Мизиано на канале Дождь ответил на вопросы о том, может ли данное письмо как-то повлиять на реальный ход событий. Он отмечает, что письмо направлено не Фонду Манифесты, а на имя куратора и участвующих художников, призывая их принять решение для себя – хотят ли они участвовать в событии в контексте нынешней политической ситуации. Публичных решений пока не последовало. Но будет ли Манифеста проходить в назначенные сроки теперь предстоит выяснить .