Розалинда Краусс и Ив-Ален Буа

В ноябре 2011 года в издательстве MIT Press в Лондоне вышла в свет новая книга ведущего арт-критика современности и основателя легендарного журнала October – Розалинды Краусс. Своим названием «Под голубой чашкой» (Under Blue Cup) книга обязана автобиографичной истории из жизни автора и тяжелой болезни, с которой Розалинда столкнулась в 1999 году: кровоизлияние в мозг, амнезия, тяжелое восстановление памяти… В книге автор исследует понятие «медиума» в искусстве наших дней и возможность его репрезентации. И, в том числе, Розалинда говорит о появлении новый художественной формации — «Белых рыцарей», готовых бороться с посредственностью «инсталляции» в искусстве: Софи Каль (Sophie Calle), Харун Фароки (Harun Farocki), Кристиан Марклей (Christian Marclay).

По случаю выхода новой книги Розалинда встретилась со своим давним товарищем и коллегой по журналу October и энциклопедии современного искусства Art Since 1900 – Ив-Ален Буа (Yve-Alain Bois). В интервью в The Brooklyn Rail  Розалинда и Ив-Ален обсуждают как теоретические основы и терминологию понятий «медиума» и «инсталляции», так и  задаются вопросом о роли Музея-Мавзолея/Бассейна в наше время? Предлагаем вашему вниманию полный текст интервью.

Библиотековедение в Artspace

 

Джорж Мендес-Блейк

Artspace, некоммерческая организация, занимающаяся продвижением визуального искусства и базирующаяся в Нью Хейвен (New Haven), совместно с Йельским университетом представляет проект Библиотековедение — выставку и кинопрограмму, посвященную феномену библиофилии в самых непредсказуемых формах.

Согласно пресс релизу:

Желание собирать информацию и создавать информационное хранилище зародилось с появлением Шумерской цивилизации в IV-III тысячелетии до н.э. Гутенбергский способ книгопечатания 1440-х годов, изобретение первой копировальной машины Xerox и Всемирной паутины (World Wide Web) в 1991 году сыграли решающую роль в распространении информации. Затем стремительно началась цифровая эра книг. Миссия Google, например, состояла в том, чтобы организовать сбор всей доступной информации, что несколько похоже на приспособление традиционной библиотеки к виртуальной реальности.

Кэрол Падберг и Энди Дек, проект "Augmented/Obstructed"

В выставке принимают участие художники: Джорж Мендес-Блейк (Jorge Méndez Blake), Кандида Хофер (Candida Höfer), Нина Качадурян (Nina Katchadourian) и Аллен Рупперсберг (Allen Ruppersberg).

Параллельная кинопрограмма включает в себя показ документальных фильмов, авторское кино, классику Голливуда и телевизионные шоу, в которых библиотека выходит на первый план.

Проект Библиотековедение открыт с 10 ноября — 27 января 2012 года, и у Вас еще есть шанс вступить в клуб истинных библиофилов.

От “Порядка слов” к “Все свободны” и обратно.

“Независимые магазины интеллектуальной литературы” – новый тренд Санкт-Петербурга, где за последнее время на радость всем книголюбителям в центре города появилось сразу два новых книжных: “Порядок слов” (набережная р. Фонтанки, д.15) и “Все свободны” (набережная р. Мойки, д.28).

На книжных полках вы сможете найти

как литературу по искусству, философии, социологии, политологии, так и нон-фикшн, современную прозу, книги, которые советует А. Аствацатуров («Все свободны»), а в специально отведенных местах сможете произвести книгообмен.

Интерес к чтению и  книгам все еще жив, хочется сказать, зайдя в один из книжных. Большой популярностью при этом среди читателей пользуются современная альтернативная проза и книги по искусству. «Порядок слов» ежемесячно публикует на своем сайте TOP-10 продаж, согласно которому за июль/август/сентябрь на первом месте: Жижек С. Искусство смешного возвышенного.  О фильме Дэвида Линча «Шоссе в никуда».

В магазинах постоянно проходят встречи, лекции на тему искусства и философии и кинопоказы. Во “Все свободны” можно попасть на чтение сказок для детей, “безумное” чаепитие с мастерами чайной церемонии, на дискуссию с арт группой “Война” и др.

Подробное расписание всех мероприятий смотрите на сайте магазинов.

Метью Бреннон: “Гиены- это…”

Инсталляция на выставке "Джентльменский вкус", Casey Kaplan Gallery, Нью-Йорк.

Сегодня в Casey Kaplan Gallery в Нью-Йорке открылась выставка замечательного Метью Бреннона (Matthew Brannon) “Джентльменский вкус” (“Gentleman’s Relish”).

Метью совместно с Уалид Бешти (Walead Beshty), Уэйд Гайтон (Wade Guyton), Стерлинг Руби (Sterling Ruby) и Келли Уолкер (Kelley Walker) принимал участие в выставочном проекте Baibakov Art Projects в 2009 году под названием «Пять». Художник тогда создал уникальную работу, помещенную на обложку каталога «Пять», вышедшего спустя два года.

Сегодня Метью Бреннон выпустил свой собственный каталог в издательстве Mousse Publishing: “Гиены — это…” (“Hyenas Are..”) – результат пятилетней работы с Лос-Анджелесским арт критиком и куратором Яном Тамлиром (Jan Tumlir). И, несмотря на то, что Метью уже не впервые в издательском деле (одна из его пьес-инсталляций выставлялась в Baibakov Art Projects), выход каталога «Гиены — это…» —  долгожданное событие для всех ценителей остроумного и тонкого сочетания текста и изображения.

страница из каталога Метью Бреннона и Яна Тамлира "Гиены - это…"

Долгожданный выход в свет книги-каталога Валерия Чтака “Только правда”!

Baibakov Art Projects совместно с Paperworks Gallery представляют вашему вниманию книгу-каталог Валерия Чтака “Только правда”, на 165 страницах которой вы познакомитесь с творчеством одного из наиболее категоричных и убедительных современных московских художников.

В каталоге содержатся фотографии работ Валерия Чтака: от расписных скейтбордов до мельчайших деталей его инсталляций, подобно той, что была создана в 2008 году на открытии первой выставки в Baibakov Art Projects “Вторжение: отторжение”: фото мастерской художника, на которых запечатлены пустые бутылки от Coca-Cola и разбросанные подушки, одним словом, полный хаос, столь свойственный для граффити-работ Чтака.

Вступительную статью к каталогу написала известный российский искусствовед, куратор и арт-критик Екатерина Деготь.
 Также в составлении текстов принимали участие: Алексей Булдаков, Илья Малкин и Николай Олейников, взявший интервью у Валерия Чтака.

Подробную информацию о галерее и авторе можно найти на сайте http://www.paperworks.ru

Валерий Чтак. Живео концептуализам. Вторжение: отторжение. Фрагмент экспозиции. Baibakov Art Projects, Москва, 2008.

«Живопись среди Линий», Ваттис Институт (Wattis Institute), Сан-Франциско

Куратор выставки Дженс Хоффманн (Jens Hoffmann) охарактеризовал «Живопись среди линий» следующим образом:

С выставкой «Живопись среди линий» CCA Ваттис Институт продолжает свое исследование на тему взаимоотношений литературы и искусства на примере 14 современных художников, создавших серию живописных работ на основе исторического контекста и описаний художественного процесса в новеллах современных авторов.

Bidoun празднует выход в свет 25-ый юбилейный номер!

Baibakov Art Projects выражает свои самые теплые и искренние поздравления удивительной команде Bidoun по случаю выхода их 25-ого юбилейного выпуска.

С официального сайта:

Bidoun, начиная с 2004 года, заполняет ту информационную пропасть, которая образовалась  в сфере культуры и искусства на Ближнем Востоке. При этом во всех публикациях и материалах Bidoun всегда придерживается характерной для них критической, оценочной и интеллектуальной составляющей. Стоит отметить, что с момента своего появления Bidoun был платформой для вновь возникающих вопросов, образов, идей и мнений о Ближнем Востоке. Основная же деятельность при этом подразделялась на три зоны: издательская, образовательная и кураторская.

На сегодняшний момент, Bidoun включает большой спектр программ: кураторская деятельность, образовательный контент, встречи с художниками, перфомансы, кочующая библиотека  и он-лайн архив авангардных медиа.

Двадцать пятый юбилейный номер Bidoun посвящен революции в Египте, начавшейся 25-ого января этого года. В апреле и мая редакторская команда журнала провела 18 непростых дней в Каире для разъяснения обстоятельств на месте разворачивающихся военных действий. Bidoun 25 – есть результат проведенной работы — более 50 уникальных интервью на английском и арабском языках, круглые-столы, обсуждения, политические платформы, телевизионные передачи, диалоги в верхах, мечты, твиты, е-мейлы. На выходе – некий коллаж, композиционный портрет с наложением всех возможных источников информации, одновременно  разоблачающий и предвзятый, и в тоже время обыденный.

Особую благодарность за вклад в процесс мы выражаем: Джини Алхадефф (Gini Alhadeff), Синан Антун (Sinan Antoon), Ананд Балакришнан (Anand Balakrishnan), Хэмптон Фанчер (Hampton Fancher), София Аль-Мария (Sophia Al-Maria), Фатима Аль Оадири (Fatima Al Qadiri), Линн Тиллман (Lynne Tillman) и др.

Приобрести Bidoun можно было на их стенде в MoMA PS1 на Нью-Йорской  художественной книжной ярмарке.
Отдельные материалы вы можете найти здесь.

В конце сентября в Нью-Йорском MoMA PS1 прошла ежегодная Художественная книжная ярмарка.

Printed Matter  – некоммерческая организация, занимающаяся продвижением профильных арт изданий на рынке, представила шестую ежегодную Художественную книжную ярмарку в Нью-Йорке, которая прошла с 20 сентября по 2 октября 2011 года в MoMA PS1.

Среди более 200 участников из 21 страны на Нью-Йоркской Художественной книжной ярмарке можно было встретить представителей международных СМИ и независимых издательств, художников, кураторов и ценителей современного искусства. Литературная ярмарка является на сегодня одним из важнейших международных событий в сфере современного искусства. Посетителям же предоставлялась уникальная возможность ознакомиться с последними литературными новинками в международном арт сообществе: каталогами по современному искусству, редкими монографиями, периодическими художественными изданиями, и пр.

Для получения более подробной информации об этой фантастической ярмарке, пожалуйста, посетите их сайт.