Марата Гельмана уволили с поста Директора музея PERMM за олимпийские кольца?

Речь Марата Гельмана от имени Культурного Альянса в Перми

19 июня 2013 года Марат Гельман – политтехнолог, арт-менеджер и музейный директор, сделавший себе имя на волне  сплетен вокруг выставок  «Осторожно, религия!» и «Россия-2» (а недавно, также и выставки «Icons», которая спровоцировала беспорядки в Краснодаре) – был официально уволен с поста Директора музея современного искусства PERMM (институция, которую он создал, переместив внимание арт-сообщества на  российскую провинциальную столицу).

Василий Слонов. «Добро пожаловать! Сочи 2014»

Решение был принято на волне событий, связанных с фестивалем «Белые ночи в Перми», экстравагантной (и дорогой) программой выставок и фестивалей, длинною в месяц, в рамках которой также проводился творческий лагерь «Оккупай Пермь» (это становится несчастливой тенденцией…). На одной из выставок  были представлены  работы малоизвестного художника Василия Слонова, который представил серию плакатов с бодрым названием «Добро пожаловать! Сочи 2014» (Welcome! Sochi 2014), которые на самом деле отразили далеко не самое позитивное восприятие будущей Олимпиады (так, к примеру, олимпийские кольца были превращены в петли)

Предназначенные для того, чтобы стать предметом международной гордости  для современной России, Олимпийские игры  в Сочи давно стали одним большим недоразумением, с обвинениями в  сомнительной трудовой практике и раздутым бюджетом, который на данный момент составляет уже более 50 миллиардов рублей (большая часть которых, по слухам, уже разошлась по карманам местных чиновников). Принимая во внимание все эти болезненные моменты, работы Слонова были в срочном порядке запрещены цензурой, якобы на основании того, что он использовал символы Олимпиады в Сочи без разрешения. Более того, Министерство культуры настояло на том, чтобы Гельман был уволен со своего поста за выделение средств из фондов музея PERMM на финансирование данной выставки.

Это, конечно, все грустно, но  мы позволим себе немного цинизма.  Гельман вполне осведомлен о механизмах, управляющих  культурой и цензурой в России. Если бы выставка Слонова осталась нетронутой, то лишь небольшая группа людей знала бы об ее существовании.  Всю прошлую неделею Гельман раздавал интервью, рассказывая о своей миссии «борьбы с Москвой».

Хотя изначально PERMM объявил открытый конкурс  на замещение должности Гельмана, сам Гельман сообщил в Twitter, что его место займет местный куратор Елена Олейникова. Посмотрим, будет ли продолжать развиваться арт-сцена в Перми после того, как ее покинул Марат Гельман.

Последняя сводка новостей из ОАЭ: новый директор музея Матаф и победители премии Abraaj Prize 2013

Новый директор музея Матаф — Абделлах Каррум

Во время нескончаемых летних событий в арт-мире, мы хотели обратить ваше внимание на прекрасные новости от куратора Tate – Стюарта Комэра (Stuart Comer), который в скором времени примерит доставшиеся ему по наследству туфли Клауса Бизенбаха, в новой для себя должности куратора медиа отдела и отдела перформансов в нью-йоркском МоМА. Вторая новость, заслуживающая вашего внимания: Николас Бауме (Nicholas Baume), директор Public Art Fund, станет членом команды Miami Basel и организует выставку в общественном пространстве парка Коллинс в рамках арт-ярмарки в Майами.

И теперь мы переходим к важным изменениям, произошедшим в недавнем времени в ОАЭ. Музей в Доха — Матаф – арабский музей современного искусства  (Mathaf: Arab Museum of Modern Art), находившийся ранее под руководством Вассан Аль-Худхаири (Wassan Al-Khudhairi), перешел в ведение нового директора – Абделлах Каррума (Abdellah Karroum), истинного ценителя путешествий, знающего толк в курировании биеннале и триеннале в Париже, Дакаре, Берлине, Марракеш и Гванджу, а также запустившего проект L’appartement 22 в Рабате. Нам очень интересно посмотреть, как Каррум применит все свои знания и опыт в фантастическом музее Матаф (особенно в связи с неоднозначной выставкой Дэмиена Херста в Доха).

Камруз Арам, Задник для ностальгического интерьера. 2010-12

Среди других новостей, Abraaj Capital объявили победителей премии Abraaj Group Art Prize, ежегодной премий для художников из региона Менаса, которые создадут новую работу в рамках следующей Art Dubai. В этом году куратор Нада Раза (Nada Raza) создаст проект с пятью номинантам: Аббас Акхаван из Ирана (Abbas Akhavan), Ануп Мэтью Томас из Индии (Anup Mathew Thomas), Басим Магды из Египта (Basim Magdy), Бучра Кхалили из Марокко (Bouchra Khalili) и Камруз Арам из Ирана (Kamrooz Aram). Если же вы ранее не встречались с этими именами, мы советуем вам познакомиться с ценной помощью Каэлен Вилсон Голди (Kaelen Wilson-Goldie), представившей досье на всех художников.

И мы также предлагаем вам познакомиться с одной из нащех любимых работ биеннале в Шардже Басим Магды «13 необходимых правил для понимания мира»:

13 необходимых правил для понимания мира

 

Россия в двух шагах от принятия законов, от которых бросает в дрожь…

Сollectorspace

На данный момент  мы полностью погрузились в привычную суматоху ярмарки Art Basel, но, несмотря на это, вся наша команда обеспокоена новостями, которые ежедневно поступают о событиях, происходящих в Стамбуле. Стоит отметить, что все же было пару моментов просветления в сложившейся ситуации. Через несколько дней после того, как протестанты раскрасили граффити, находящееся рядом с площадью Таксим-центр Collectorspace, основатель центра Аро Кумбусян показал нам фотографии пространства, над которым потрудилась полиция: «Они полностью закрасили наше здание, в том числе и окна,» — сказал он с усмешкой. «Однако сейчас вы все еще можете прочитать все надписи изнутри».

Что касается России, то трудно найти проблески в той ситуации, которая сейчас разварачивается в стране – мы имеем в виду закон, который недавно был принят в Москве. В Санкт-Петербурге 2 года назад  был введен запрет «гомосексуальной пропаганды» — любой информации или материалов, представляющих гомосексуальность наравне с гетеросексуальностью – тогда эта новость вызвала у нас тошнотворную реакцию. Однако сейчас осталось лишь несколько формальностей перед тем, как он станет федеральным законом. Хотя законодатели внесли в него поправки, и теперь это закон против «нетрадиционных отношений», его гомофобная направленность для всех очевидна (к тому же сама  идея федерального закона, запрещающего «нетрадиционные» сексуальные отношения, может иметь в будущем и более широкие последствия).

Вызвал у нас тревогу и второй закон, который позволит выносить наказание за оскорбление православных верующих. По существу он направлен на предотвращение в будущем скандалов, подобных делу Pussy Riot, приравнивая подобные акции к преступлению.

Мы понимаем, что это не совсем «новости из арт-мира», но на наш  взгляд говорить о таких вещах необходимо, так как описанные законы — яркий пример злоупотребления властью и нарушения прав и свобод общества в целом.

И это будет настоящим чудом, если России удастся восстановить свой образ в глазах общественности до того, как начнется 5-ая Московская биеннале современного искусства. 

Базель начался!

Скульптура Оксара Туазона в секции Unlimited

13 июня гости Art Basel 2013 ознакомились с первыми секциями ярмарки: в секторе Art Statements 24 галереи представили сольные проекты молодых начинающих художников, а в рамках платформы Art Unlimited было показано 79 работ более масштабных размеров, специально отобранных куратором Джанни Джетцер из предложений галерей-участников. Также можно было воочию увидеть обновленное здание выставочного центра Messe Basel — с его то ли лакуной, то ли глазницей… Посетители не могли подобрать слова, чтобы описать увиденное, но новое архитектурное решение комплекса, безусловно, произвело сильное  впечатление. Особенно, когда во время фуршета на бокалы с шампанским с неба стал капать теплый летний дождь.

В любом случае понятно, что  это будет сильная ярмарка, даже если сектора Statements и Unlimited не ознаменуют отсчет чего-то кардинально нового. Помимо работ участников проекта «Нескончаемый бой», Латифы Эшак и Оскара Туазона, там представлены захватывающие работы Йохана Гримонпре, Альфреда Жаара и Кадера Аттия, работы, которые не боятся раскрыть жестокие истины человеческого опыта. Когда мы позднее столкнулись с Джетцером во время просмотра экспозиции галереи «Венера над Манхэттаном», расположенной в магазине сладостей на Marketplatz, куратор отметил: «Большинство считает, что ярмарки искусства должны быть посвящены исключительно вопросам денег и коммерческих транзакций. Я же хотел показать им и другую сторону медали».

Рекомендовано к прочтению: ответ художественного сообщества на события в Турции

Протестные жвижения перед Арсенале в Венеции

Итак, нас было не слышно на этой неделе (и причина здесь не только в Венецианском похмелье), просто, как и многие из наших коллег, мы не могли подобрать слова, чтобы описать то, что сейчас происходит в Турции.

Как  мы уже говорили ранее, Стамбул является одним из самых любимых наших городов, с яркой арт-сценой (впечатляющей работой SALT), являющейся родиной для ряда наших любимых художников, галерей, кураторов и критиков. Тяжело видеть свой любимый город охваченный борьбой, особенно в то время, когда мир искусства – предположительно свободный от управления в традиционном понимании, сейчас занят совсем другими делами, а именно наслаждается  созерцанием новой архитектуры на международной ярмарке ArtBasel.

Мы не пытаемся сказать, что мир современного искусства апатичен и имеет привилегию не беспокоиться о том, что происходит за его приделами, однако  иногда действительно сложно понять, как лучше всего проявить участие (случайный плач над канапе, скорее всего, не поможет проблеме)

Каэлен Уилсон Голди обнародовала статью на тему этой дилеммы, для тех, кто хочет выпивать Беллини и участвовать в прогрессивной политике одновременно. Говоря о перфомансах DIY, которые всегда обрамляли вход на мероприятия Венецианской биеннале, она считает, что эти протесты, спешно организованные в Венеции, представляли именно такое участие.

Двумя неделями ранее, Уилсон Голди рассказывала  о потрясающей оппозиции Стамбульской Биеннале, которая под кураторством Фулия Эрдемчи будет исследовать вопросы публичного пространства. Чтобы ознакомиться с иной точкой зрения на протесты, мы советуем к прочтению доклад Аарона Сизара для The Art Newspaper, где он приводит сильные утверждения от Ахмета Огюта:

Будучи родом из юго-восточной Турции, я привык к массовым протестам, но я никогда не был свидетелем подобного тому, что происходит сейчас. Тысячи мирных демонстрантов с различным политическим прошлым участвуют в протестах плечом к плечу. Вместе мы столкнулись с чрезвычайной жестокостью со стороны полиции – применение слезоточивого газа и водонапорных пушек. В итоге все это только объединило еще большее количество людей.

Полную версию доклада  вы можете прочитать здесь.
Наше сердце сейчас принадлежит Стамбулу, однако,  город уже обладает им, поэтому мы посылаем свою любовь всей Турции и тем смельчакам – некоторые из них наши близкие друзья и коллеги – кто вышел на улицы, чтобы убедиться, что их голоса будут услышаны.

И «Золотой лев» присуждается… Анголе!

 

Эдсон Шагас «Луанда. Энциклопедический город»

Мы  были очень рады услышать, что «Золотой лев» Венецианской биеннале присужден павильону Анголы. Проект павильона под названием  «За пределами энтропии», курируемый Полой Насимьенто и Стефано Раболли Пансера,  взаимодействовал с центральным концептом сенсационного Энциклопедического дворца Массимилиано Джони: он разместился в волшебном Палаццо Чини, в районе Дорсодуро между выставкой Future Generation Art Prize и коллекцией Пегги Гуггенхайм.

Да, это именно тот самый Чини Фонда Джорджо Чини на острове Сан-Джорджо (сейчас более известного как остров мистера Марка Куинна…) Палаццо сам по себе является сокровищем, наполненным живописью XV и XVI веков (там есть работы Липпи, Ботичелли и Пьеро дела Фраческа), изысканная мебель данного периода, фарфор, иконы и другие артефакты коллекции прославленной семьи. Обычно Палаццо Чини закрыт для широкой публики, но Анголе каким-то образом удалось уговорить предоставить им палаццо, и теперь и у нас есть возможность увидеть всю эту красоту.

Проект представляет собой стопки постеров, на которых изображены лирические  фотографии Эдсона Шагаса: он находил различные объекты в трущобах Луанды, перемещал их и затем фотографировал. Идея заключается в том, что посетитель может собрать свою собственную энциклопедию из этих запечатленных моментов истории города, представленной в ее мусоре.

Согласно заявлению жюри, проект  Анголы выделялся тем, что «кураторы и художник вместе отразили непримиримость и сложность места». Выражаем поздравления Анголе за заслуженную награду, которая все же оказалась неким сюрпризом (ведь по слухам наиболее возможными победителями были «Английская магия» Джереми Деллера и потрясающее видео работа Ravel, Ravel, Unravel Анри Сала)

“Золотой Лев» за лучшую работу в основном проекте достался перформансисту Тино Сегалу за его бродячих певцов, а «Серебрянный Лев» лучшему молодому художнику ушел к французской художнице Камилле Энро.

Специальных упоминаний удостоились Шэрон Хейс и Роберто Куолиб, а также павильон Японии, в котором рассматривали жизнь после землятрясения, совместный проект Литвы и Кипра, который разместился во дворце спорта у Арсенала и курировался загадочным Раймундасом Малашаускасом. Жюри возглавляла куратор «Тейт Модерн» Джессика Морган, а также в него входили София Эрнандес Чун Цуй, Франческо Манакорда, Биси Сильва и Али Суботник.

Поздравляем всех победителей!

Вид инсталляции в объединенном павильоне Кипра и Литвы

 

Московские музеи в действии: последнии новости

Музей Москвы

На прошлой неделе в Москве было сделано несколько громких заявлений касательно музеев, включая знаменитый «Музей Москвы».

Во–первых, в виду  успеха программы «Ночь в музее», которая состоялась на позарошлой неделе, Министр культуры РФ Владимир Мединский пожелал проводить подобное  мероприятие 4 раза в год, то есть каждый сезон, так как такой формат мероприятия привлекает в музеи молодую аудиторию. Согласно статье в Artguide, Мединский заявил, что «Денег это особо не стоит», что навевает на мысли о том, что никто не показывал ему бюджет на PR-кампанию этого мероприятия. (Посмотрите на рекламу этого события, в этом году в качестве символа «Ночи в музее» выступает монстр, позаимствованный  из видео Филиппа Паррено Invisibleboy (2010 г).  Неприятные, бросающие в дрожь кролики появляются во всех уголках сайта, где они изображены катающимися на мотоциклах, марширующими с баннерами и сидящими в глубоких раздумьях).

Во-вторых, в след за новостями о назначении директора ГМИИ им. Пушкина Ирины Антоновой  куратором выставок Московских музеев (и ее незамедлительной попытки отобрать у Эрмитажа часть самых ценных работ ради воссоздания Музея нового западного искусства) было объявлено о том, что Алина Сапрыкина возглавит теперь «Музей Москвы». Это объединение представляет собой ряд исторических музеев и институций, сконцентрированных вокруг Музея Истории Москвы, одной из самых старых институций города, основанной в 1986 году.

Зураб Церетели, директор Artplay Алина Сапрыкина, и директор ГЦСИ Михаил Миндлин

Сапрыкина завоевала репутацию, работая над запуском Центра современной культуры «Гараж» и позднее в должности директора Центра дизайна Artplay,  беспорядочно раскинувшегося комплекса, который стал домом для Четвертой Московской биеннале современного искусства. В недавнем времени Artplay провел первый weekend галерей современного искусства «Art Space Event». Не спорим, название требует доработки. Однако само мероприятие представляло собой мини-ярмарку с участием таких московских галерей, как Триумф, Iragui, Gridchinhall,  Pop/off/art, и таких галерей из Санкт-Петербурга, как Галерея Д. Семенова, галереи Anna Nova и AL Gallery.

Более подробную информацию о мероприятии и участниках вы можете посмотреть на сайте «Art Space Event». Мы будем держать вас в курсе и  других обновлений, а   пока хотим поблагодрать Artguide за то, что держит нас в курсе событий!