Радя, Таус и биеннальное изобилие: мы верим в 2013!

Радя, Фигура #1, Стабильность, 2012

Радя, Фигура #1, Стабильность, 2012

Некоторое время назад на портале Artforum.com, Линда Яблонски (Linda Yablonsky) написала об открытии пост-Сэнди сезона в художественной жизни Нью-Йорка, к своей работе триумфально вернулись галереи: David ZwirnerCasey Kaplan и WallspaceПо словам Яблонски, возвратившиеся к жизни галереи «смотрят в будущее, как свернутые салфетки на опустевших стульях»… С полным текстом статьи вы можете познакомиться здесь.

Чего же нам ждать от 2013 года?
Для начала, это год Венецианской биеннале, разговоров о павильонах, палаццо, и, конечно же, вапоретто. Возвращаясь в осенний период, в ноябре директор Музея Современного искусства (the Museum of Modern Art) Гленн Лоури (Glenn Lowry) представил биеннальный календарь на 2013 год для The Economist, отметив в том числе Московскую, Шарджскую, Стамбульскую биеннале и биеннале Меркосур (Mercosul), которая по словам Лоури быстро набирает обороты и становится соперником своему известному собрату, биеннале в Бразилии.

Что на счет России? Облачившись в футболки “Свободу Pussy Riot”, мы узнали о «сносе» башни современного искусства еще до ее постройки, что дальше? В одном из итоговых постов в прошлом году мы писали о «Конце веселья» (братьев Чепменов в Эрмитаже 20/21). На этом вопрос цензуры не подошел к концу и в недавнем времени актуализировался с новой силой. Не успел затихнуть общественный резонанс вокруг выставки Чепменов, как появилась информация о нападении вандалов на музей Набокова в Санкт-Петербурге

Артгид – главный информационный и художественный ресурс в России – помог нам составить определенное представление о 2013, проведя опрос об уходящих и приходящих тенденциях «Трендспоттинг 2013», в котором приняли участие: шеф-редактор «Артгида» Мария Кравцова, арт-директор Фонда «Виктория – искусство быть современным» Тереза Мавика, куратор Татьяна Волкова, историк искусства и куратор Анонио Джеуза и др. Эти предсказания во многом затрагивают вопрос взаимоотношений государства и общества и роли искусства в нем.

Радя, фестиваль "Не темно" в Екатеринбурге, 21 декабря, 2012

Радя, фестиваль «Не темно» в Екатеринбурге, 21 декабря, 2012

Большинство западных экспертов сходятся во мнении относительно ситуации в России, подчеркивая провинциальный характер происходящих акций. Но несмотря на это, у нас есть и хорошие новости из Екатеринбурга. Для однодневного светового фестиваля в Екатеринбурге “Не Темно” уральский художник Радя (построивший на Уральской биеннале четырехметровую сферу из книг на вершине гигантского террикона) украсил прогулочную аллею вблизи Екатеринбургского театра оперы и балета двумя абажурами.

И в недавнем времени мы писали о запуске нового проекта APERTO в Санкт-Петербурге – возможно, мы можем быть слегка субъективны в наших оценках – но мы также хотим в очередной раз обратить ваше внимание на творчество молодого и уже признанного художника — Таус Махачевой, победителя Инновации 2012 в номинации «Новая генерация». Куратор Андрей Паршиков взял у Таус интервью для журнала Interview Россия, в котором Таус рассказывает о том, как она переехала из Дагестана, о своем выборе экономического факультета в РГГУ, о дальнейшей остановке в Институте искусств в Лондоне — Goldsmiths, и как череда событий в ее жизни привела ее к участию в Ливерпульской биеннале этого года: «У меня вообще нет такого понятия, как ошибка». C полным текстом вы можете ознакомиться здесь.

Это всего лишь несколько пунктов, на которые мы хотели бы обратить ваше внимание. Помимо всего прочего, среди весомых событий художественной жизни в России стоит вспомнить о возрождении Политехнического музея, об открытии временного павильона ЦСК «Гараж», открытии Еврейского музея и центра толерантности в бывшем помещении  ЦСК«Гараж», участии Вадима Захарова в российском павильоне на Венецианской биеннале. И о стартующей этой осенью Московской биеннале.

И, конечно, одно из главных культурных событий в России за последнее время:

russias-proudest-citizen

Куратор российского павильона на 55-ой Венецианской биеннале — Удо Киттельман!

Куратор Удо Киттельман

В след за новостью об «Энциклопедическом Дворце» Массимилиано Джиони на Венецианской биеннале, Артгид обнародовал информацию:

«Комиссар российского павильона на 55-ой Венецианской биеннале Стелла Кесаева (Stella Art Foundation) объявила о назначении Удо Киттельмана (Udo Kittelmann), директора Национальной галереи Берлина (Neue Nationalgalerie) и целого ряда государственных музеев Берлина, куратором выставки в павильоне России. По ее словам, это решение было принято совместно с Вадимом Захаровым, который будет представлять Россию на биеннале: «Это важный и ответственный шаг, который раскрывает нашу основную задачу. Мы хотим, чтобы российское искусство перестало быть изолированным и о нем заговорили всерьез на самом высоком международном уровне». 

Сотрудничество Захаров-Киттельман – второй проект Stella Art Foundation на Венецианской биеннале. В прошлом году в российском павильоне был показан проект «Пустые зоны» Андрея Монастырского и группы «Коллективные действия» под кураторством Бориса Гройса.

Подробную информацию смотрите на сайте Stella Art Foundation и на сайте Российского павильона на Венецианской биеннале.

Вадим Захаров представит Россию на 55-ой Венецианской биеннале

 

Вадим Захаров, Монумент Теодору Адорно. Франкфурт на Майне, 2003

Сегодня Стелла Кесаева, президент Stella Art Foundation и комиcсар российского павильона на Венецианской биеннале, объявила о том, что художником от России на Биеннале в следующем году станет московский концептуалист – Вадим Захаров.

Во время своего первого комиссарского срока на 54-ой Венецианской биеннале Стела Кесаева назначила куратором Павильона России — Бориса Гройса, который, в свою очередь, представил проект Андрея Монастырского и группы «Коллективные действия».

В этот раз Стела следующим образом прокомментировала свой выбор: «В 2011 году Россию в Венеции представляли куратор Борис Гройс и художник Андрей Монастырский. Две ключевых фигуры российской современной культуры объединились, создав проект, который не оставил никого равнодушным. Ведущие мировые издания высоко оценили работу основателя московской концептуальной школы Андрея Монастырского. В 2013 году, продолжая представлять наиболее значимых художников современной России, мы сделали выбор в пользу Вадима Захарова. Я уверена, что талант и опыт международной работы Вадима Захарова поможет представить наш павильон наиболее актуально».

Вадим Захаров из серии "Слоники", 1982

Вадим Захаров – художник, теоретик и историк искусства, со-автор одного из важнейших изданий по современному российскому искусству —  «Московский концептуализм» совместно с Екатериной Деготь, 2005 год.

Это будет вторая инсталляция Вадима в Венеции, впервые его работа была представлена в рамках проекта 2002 года на 49-ой Венецианской биеннале.

Более подробную информацию вы можете получить на сайте Павильона России.